威廉·莫里斯 William Morris

威廉·莫里斯介绍

威廉·莫里斯 (William Morris) 是19世纪英国最重要最有影响力的设计师。威廉·莫里斯 (William Morris) 创作的图案有强烈的Art Deco特质，主要取材于自然界的花卉植物等。威廉·莫里斯 (William Morris) 设计的图案被应用于教堂彩色玻璃、地毯壁毯和很多的纺织品、家居饰品上。

莫里斯生于伦敦旁边的瓦瑟斯多。他出身富裕家庭，就读于牛津大学埃克塞特学院，在那里他受到约翰·拉斯金的影响，并结交了终身好友和合作伙伴但丁·加百利·罗塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）、爱德华·伯纳-琼斯（Edward Burne-Jones）、福德·马多克斯·布朗（Ford Madox Brown）和菲利普·韦伯（Philip Webb）。他的妻子简·伯登来自工人阶级，她苍白的肤色、羸弱的身形和浓密的深棕色头发被莫里斯和他的朋友视为美的化身。他有两个女儿，简（昵称珍妮）和玛丽（梅）。

他的朋友但丁·加百利·罗塞蒂等人创建了前拉斐尔派，在绘画上追求古典的复兴，反对“后拉斐尔”时代的学院派机械式教学与画风。威廉·莫里斯亦是前拉斐尔兄弟会的一员，无论在绘画与设计理念上都有追求古典、反对机械化的倾向。

威廉·莫里斯作为英国工艺美术运动的奠基人。是真正实现约翰拉斯金思想的一个重要设计先驱。是拉菲尔前派的主要成员。（拉菲尔前派主张回溯到中世纪的传统，手工艺传统，设计的目的是诚实的艺术）严格的来看，莫里斯并不是一个现代设计的奠基人: 因为他的探索的重点恰恰否定现代设计赖以依存的中心——工业化和机械化生产。他的目的是复兴旧时代风格，特别是以中世纪、哥特风格，他一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚风格。他认为只有哥特式、中世纪的建筑，家具、用品，书籍、地毯等的设计才是“诚实”的设计。其他的设计风格如果不是丑陋的，也是矫揉造作的。而应该否定，推翻。

只有复兴哥特风格和中世纪的行会精神才能挽救设计，保持民族的、民俗的、高品位的设计。对于他来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可以依赖的就是中世纪的、哥特的、自然主义这三个来源。他强调实用性和美观性的结合，但是如何达到这个目的，对于他来说，依然是采用手工艺的方式，采用简单的哥特式和自然主义的装饰，因而，他的这个局限使他不可能成为真正现代设计的奠基人。 　　

他反复强调设计的两个基本原则，即 　　

1、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；

2、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。 　　

这两个原则都在后来的现代主义设计中得到发扬光大。 

标 签：

试试用"←"或"→"方向键快速翻页把 (^o^)/