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油画：戴红帽的女孩，画家：维米尔 当你学习大师的作品时，往往只有在非常仔细地研究之后，才能开始理解达到某一特殊效果所需要的复杂而微妙的过程。维米尔的油画作品《戴红帽的女孩》就是这样一个例子。

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总督安德烈·格里蒂像丘吉尔一样性格坚强，增强了西方世界的抵抗力量，直到潮水改变了一切。那么画家提香如何在作品中表现这种铁腕人物呢？人物的面容和姿态固然很重要，但他的手也同样重要，它可以加强表现的效果，也可以毁掉整个作品。

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油画：圣-拉扎尔车站，画家：爱德华·马奈 马奈的油画《圣-拉扎尔车站》是少有的几张在室外创作的优秀作品之一，马奈在画《圣-拉扎尔车站》之前没有事先准备任何底稿。

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如果画家完全按照实际的景色作画，而不对局部作任何修饰——改变、省略、强调——画出的作品很可能是枯燥而乏味的。未经修饰的自然景象是杂乱单调的。

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油画：圣马丁与乞丐，画家：埃尔·格列柯 过去人们认为格列柯的视力有缺陷，所以他眼里的人物都身材瘦长，不合比例。这种看法低估了他的才华。埃尔·格列柯和所有绘画大师一样，对作品在观众眼中的效果有深刻的理解。

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油画《读书女孩》是法国洛可可风格画家弗拉戈纳尔的一幅名作，每一位看到《读书女孩》的人都会感到愉快。儿童渴望长大，成年人希望变得年轻，而油画《读书女孩》是对十几岁这段最幸福时光的典型描绘。

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古老的圣安东尼的故事是对画家想像力的考验。据中世纪的传说，魔鬼企图用肉体的快乐引诱圣安东尼，以削弱他的意志，但没有成功，只好决定把他逼疯。于是魔鬼打开了地狱所有的大门，唤出每一个折磨灵魂的妖魔鬼怪。

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　　毕加索早期的油画作品《马戏演员之家》中蕴藏着无数的精妙之处，你只要能理解其中的一半，就说明你已经开始掌握大师毕加索作品成功的要素了。

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韦登的这幅肖像画《女子肖像》在美国非常著名，其中的原因并不是显而易见的。观察韦登的《女子肖像》，你最初注意到的是画面强烈的构图和富有棱角的轮廓线。

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在一个白色的底子上进行刮除，底层的光亮感会透射出来，得到像罩染一样的效果。如果在有色底上进行，这个技法能够使颜色产生微妙的变化。

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这个技法可以利用海绵、织物或者是抓皱的纸来给画面上色，以制造出比笔触更粗糙的肌理，这个技法很适合用来覆盖大面积的平坦区域。

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同样厚的颜料，用油画刀来涂抹跟用画笔画效果上会有很大的区别。画刀将颜料挤压到画面上，制造出一系列光滑的体块，在每个“刀触”结束的地方往往会形成山脊状或是线状的边缘。

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　　1．转折是面与面的交界，抓住转折就产生体积，只简单地看明暗变化是不能画出正确的形体的。2．抓住转折就掌握了表现体积的主动权，就不会被可变的光线所迷惑和干扰，就不会去抄袭对象的表面光影。

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　　罩染就是用一层透明的薄颜料覆盖在一个已经干燥了的画层上，这个画层既可以是厚的也可以是薄的。由于底层的颜色可以透过罩染层显现出来，所以这与任何不透明画法所得到的效果有很大的区别。

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色底的颜色应该接近于画面最终的色调，这样在开始绘画的时候，很容易判断出颜色的色相和明度。中间色调的有色底最有利于作画，你可以轻而易举地刻画出亮部或是暗部。

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　　这个技法是由德加发明的，在土鲁斯-罗特列克的作品中也有运用，就是使用松节油来混合油画颜料，使油画颜料的稠度变得跟水粉颜料一样，来制造出亚光的效果。

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　　这是一个让人着迷的技法，它横跨了油画和版画两个画种。德加经常使用这个技法进行创作，现在它已经被艺术家们广泛地利用。这个技法分为两个步骤。

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在1912年，毕加索在他的画布上粘了一条油布来表现一把藤椅，这是美术史上第一次用油画来做出抽象拼贴画。立体主义画家（尤其是勃拉克）继承并发展了这一新的理念，把报纸、邮票、信封、戏票和墙纸贴到他们的画面上。

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这个技法是使用很小的色点来进行绘画的一种方法，在整幅作品上这些色点紧密地排列但是不会重叠。它从印象派色彩分割的理念中演变而出，为乔治·修拉所倡导，他更乐意使用新印象主义这个术语来为此归类。

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面临着双重的问题，首先是因为蘸取厚颜料的粗糙猪鬃画笔，很难画出清晰明快的线条；第二就是如果画面整体的笔触都是松散奔放的，那么就很难在画面上绘制锐利的边线。

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色彩过渡就是让画面颜色彼此之间均匀融合，就不会产生明显的分界。一般用于制造画面柔和的效果，例如，深蓝色的天空从深到浅的自然渐变、云朵自然柔和以及肖像画亮部和暗部微妙变化等。

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威尼斯的强大和财富必须用大幅壮观的油画加以歌颂。这些新问题必然要求全新的表现技法。而佛兰德斯技法是为了表现爱情和友谊，从而精心于造型和色彩所形成的，已不适于规模宏伟的绘画了。

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直接画法这个名词在意大利语中是“尽快”的意思，这种方法就是一气呵成地完成一幅画作，这需要以湿画法来进行，而不是等一层颜料干透之后再画另一层。

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从理论上来说，由于油画颜料的不透明性，深色和浅色能够轻易地互相覆盖。浅色颜料在混合了白色颜料之后可以拥有比深色颜料更强的覆盖能力，通常在深调子里最后点上高光，对于厚画法来说是轻而易举的。

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当你置身于一个十分复杂庞大的自然空间实体之中时，面临的风景写生的第一步就是取景。风景写生的题材很广泛，有城市建筑、乡村农舍、山峦峻岭、丘陵田野、海浪礁石、沙滩渔舟、山泉瀑布、翠竹丛林等各种景色，这些都是与人们生活密切相关的自然景物。

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